Q1: Os fãs têm algumas expectativas sobre o que podem ouvir neste álbum, mesmo que você tenha feito um bom trabalho em segurá-lo até a noite de lançamento. Sobre o que as pessoas estariam certas ao especular e quais elementos você acha que irão surpreendê-las?
RM: Acho que o 1° ponto interessante é que na verdade tive muitas colaborações e cooperações com muitos artistas. São 10 faixas e basicamente fiz uma colaboração com eles em 8 faixas. E a 2ª seria que, na verdade, as 10 faixas têm seus próprios 10 gêneros diferentes, em termos de som. Antes deste álbum, acho que ficaria preso a um conceito, gênero ou textura específica. Desta vez, apenas tentei escrever como um diário. Acho que antes desse álbum, eu estava sempre concentrado em querer provar algo para as pessoas. Tipo, "Eu só quero fazer vocês ouvirem isso. Eu quero apenas compartilhar meus pensamentos. Por favor, ouça isso!" Desta vez, eu estava focado em expandir meus pensamentos pessoais para algo universal, para que as pessoas pudessem abordá-lo e pensar que também poderiam ser suas próprias histórias. Quando eu fiz isso, era todo meu. Mas depois que fiz esse álbum inteiro, parece que não é mais meu e eu apenas o dou para as pessoas e as pessoas talvez o digerem e, por meio de suas próprias cores, refletem sobre suas próprias vidas.
Q2: E os gêneros? O que você queria fazer com cada música tão variada da última para a próxima?
RM: Eu não me importo com os gêneros. Eu apenas gosto dos sons. Eu gosto de pop porque é pop. Eu gosto de rock porque é rock. Eu gosto de folk porque é folk. Então eu só queria tentar todas essas coisas, mas, não quero que termine apenas como um experimento. Eu só espero que possa ser digerido (no contexto de) um gênero pop, porque as pessoas pensam em mim como uma estrela do K-pop e um membro da banda BTS. Eu apenas tentei fazer isso bem equilibrado - em termos de som, gênero e posição.
Q3: Quando você fez a maior parte do trabalho nele ou o iniciou?
RM: A música mais importante, comecei em 2019 - o single principal (Wild Flower). Acho que comecei a escrever 3 músicas em 2019 e a maioria dessas músicas foram feitas para serem concluídas em 2021 e no início de 2022. Elas estavam quase completas antes das decisões (sobre carreiras solo) e outras coisas. Mas eu tinha até setembro para finalizar o som e os arranjos.
Q4: Você e qualquer um dos outros membros do BTS compartilham o trabalho solo em que estão trabalhando e oferecem comentários sobre isso ou apenas esperam que todos fiquem surpresos ao mesmo tempo em que o resto do mundo entende?
RM: Somos uma família, então temos nossa distância específica um do outro. O único com quem compartilhei toda a música foi J-Hope, porque ele me deu uma sessão de audição antes de seu álbum Jack in the Box ser lançado, então eu apenas fiz o mesmo e ele adorou a faixa com Erykah e a Wild Flower, o que é incrível. Mas sim, tínhamos nosso próprio respeito por nossas próprias coisas individuais. Quando algo é lançado, sempre assistimos ou ouvimos, mas pensamos: "Ah, isso foi bom. Ai, você está lindo". Normalmente, não julgamos ou aconselhamos facilmente alguém, porque é deles e eu quero que apenas outros membros ouçam quando realmente for lançado, em uma plataforma de música real. A sessão de escuta casual seria boa, mas ainda assim, acho que somos uma família - portanto, somos muito próximos. A gente se conhece demais. [Risos]
Q5: Na América, Erykah Badu e Anderson .Paak são os maiores nomes entre seus colaboradores. Você pode falar por que esses 2 em particular?
RM: Em algum ponto do processo para fazer uma faixa, de repente sinto que se alguma frequência (hertz) específica realmente aparecer na faixa, então, "Oh, esta faixa vai ser um 'outro nível'", ou pode soar mais completo. Assim, com Erykah e Anderson, esses 2 foram a única consideração para cada faixa. E especialmente Erykah: ela é uma rainha com seu próprio castelo e espero que haja uma mensagem específica na faixa. Então eu pensei que se isso acontecesse com a voz dela e sua narrativa e sua história, então poderia ser mais convincente - bem mais convincente - do que um jovem artista de 20 anos dizendo que você deveria ser humano e você deveria ficar em silêncio antes de fazer algo. Além de que eu simplesmente amo sua voz que "enfeitiça" - quando você ouve a voz dela, é como lançar um feitiço em alguém. E Anderson? Você sabe, todo mundo conhece Anderson e todo mundo ama sua própria vibração funky e sua aura e energia. E, na verdade, ele é nosso amigo. Ele ajudou em nossos últimos singles, tocando bateria e ao vivo. Então ficou bem natural.
Q6: Entre os convidados que talvez não sejam tão familiares nos Estados Unidos, há alguém que você destacaria e que gostaria de expor um pouco mais para o resto do mundo, que talvez ainda não seja uma superstar global como você?
RM: Eu amo os artistas nas faixas que talvez os ouvintes globais não conheçam, mas, na verdade eles são as lendas da Coreia. Eles construíram seus próprios gêneros aqui, então eu só quero gritar seus nomes. E eu pensei que poderia ser um álbum bem equilibrado e uma peça única se eu pudesse harmonizar todos esses artistas, como indústria para indústria, continente para continente, nação para nação. Quero enfatizar especialmente meu single principal, Wildflower". Há um artista chamado Youjeen. Ela é como uma vocalista de rock de 45 anos [da banda Cherry Filter] e ela é uma super-lenda. Acho que os ouvintes podem perceber quando começarem a ouvir a faixa - ela é uma das estrelas do rock n°1 que já conheci. Tão poderosa.
Q7: Como você descreveria o tema da música Wild Flower?
RM: Na verdade, o título deveria ser 'Flowerworks', o que não faz sentido. Quando vejo fogos de artifício, acontece tão rápido - é tão curto e bonito, mas já passou. E, vendo os fogos de artifício, pensei, se eu pudesse fazer fogos de artifício com algumas flores silvestres - você sabe, não fogos de artifício reais, porque é apenas uma metáfora - e se eu segurar algumas flores e jogá-las para o céu, poderia ser como fogos de artifício. E sim, acabei de inventar essa palavra. Eu queria chamá-la de 'Flowerworks' e, na verdade, rimar fogos de artifício e flores – na Coréia, eles rimam também. Eu tenho pensado sobre o tema desde 2015, então demorei quase 7 anos para transformar isso em uma música real. Mas se eu nomeasse como 'Flowerworks', eu temia que (as pessoas ficariam) como "O que isso significa?". Eu mudei para que as pessoas pudessem sentir mais, é apenas 'Wild flower'. Mas acho que a música é um símbolo dos meus 20 anos e esse álbum também.
Q8: Você fez uma declaração sobre como este álbum seria um resumo dos seus 20 anos para você. Também sabemos que você pode estar fora de cena por um tempo por causa do serviço militar, então foi muito importante para você ter este álbum como se fosse a soma de tudo o que você está sentindo, porque pode ser sua última chance por um tempo de fazer uma declaração que é realmente tão pessoal na gravação?
RM: Quando fiz este álbum, não sabia o que realmente estava por vir, como quando ou como. Então dei o meu melhor, mas, acho que não é por causa do meu serviço militar. É só porque mal tive tempo de me concentrar nas minhas coisas pessoais porque o BTS esteve muito ocupado e agitado por 1 década. Eu sinto que estava destinado a lançar este álbum no último mês dos meus vinte anos, então é muito estranho - eu me sinto muito feliz em lançar este álbum antes de completar 30 anos para poder avaliar meus vinte anos.
Q9: Os fãs estão se perguntando como você está se sentindo em relação ao serviço militar e, é claro, estão desapontados com a chegada de uma pausa. Há algum pensamento que você queira compartilhar em meio a essa decepção, sobre se há algum ponto positivo em ter que fazer essa pausa, ou é apenas um caso de, a situação é o que é?
RM: Não tem positivo ou negativo nesse ponto, porque, sabe, é só serviço militar e é a lei, então todo homem tem que cumprir o serviço militar. Então eu acho que não há nenhum ponto de julgamento que eu possa dizer se é positivo ou negativo. É apenas uma situação pela qual tenho que passar. Então, estou apenas calmo e pronto para passar pela vida que tenho que passar.
Q10: A música 'Lonely' é interessante pois você está realmente revelando muito de si mesmo neste álbum. Com outras músicas, mas especialmente essa, você sente que está ficando vulnerável com este álbum sobre seus sentimentos de uma forma que talvez não fosse possível em uma situação de grupo?
RM: Quando escrevi essa música, acho que foi em Las Vegas em abril passado. Foi nossa última turnê, na verdade, para o mundo inteiro. Eu realmente não gosto de ficar preso em um hotel por 1 semana. Então, sim, é meio que uma das minhas sombras por dentro. Como você disse, às vezes ainda fico com medo de mostrar o lado verdadeiro, franco e honesto de mim mesmo. Mas, você sabe, eu fui ensinado que a arte é assim. Você deveria... [Ele para para reformular] Não, não é "você deveria", mas, às vezes você pode mostrar e transformar algumas de suas coisas vulneráveis em coisas maiores. Ainda é difícil e ainda tenho medo disso, mas está realmente ficando natural mostrar as coisas francas e honestas por dentro e transformá-las em música ou imagens. E acho que isso é uma das maiores e mais essenciais inspirações de todos os tempos, para todos os artistas, historicamente.
Q11: Agora que você fez este álbum e as pessoas estão prestes a ver esses diferentes lados de você, se você se auto-avaliar ou se auto-analisar e avaliar ou analisar onde estão suas diferentes habilidades - obviamente, um cantor, um rapper, um dançarino, um performer de show, um artista no estúdio - você sente que a ênfase mudou, onde você acha que mais se destaca?
RM: Eu passei 10 anos como membro do BTS e 15 anos fazendo música, então quando as coisas estão mudando e quando você se sente preso no momento... Eu sempre volto para o (começo). Tenho pensado nas razões pelas quais comecei todas essas coisas e por que ainda estou aqui fazendo isso, por que não desisti de tudo isso. Minha conclusão foi que eu sempre quis ser um escritor - um autor ou um poeta - quando era muito jovem, como 10 ou 12 anos. Mas quando conheci Nas e conheci Nas e Eminem, [o que eu queria ser] mudou para o rap, porque naquela época eu pensei, "rap" significa Ritmo e Poesia [Rhythm and Poetry]. Se você escreve um rap, ainda é poesia. Você sabe, hoje em dia, a indústria está mudando; o hype está aumentando. Então a importância das letras está perdendo sua posição. Mas ainda assim, eu só quero reivindicar e fazer uma declaração sobre a importância das letras. Você deveria ser um letrista; você deveria ser um poeta. Então eu acho que minha parte principal no trabalho de estúdio em todas essas coisas ainda é escrever letras e criar raps e melodias. O trabalho de estúdio sempre será minha parte principal, eu acho. Eu simplesmente amo isso.
Q12: Há algo que você mais espera que as pessoas que são seus fãs tirem deste álbum? Quaisquer aspectos de sua personalidade ou de seus interesses musicais onde você espera que eles aprendam mais sobre você como pessoa e/ou onde estão seus interesses musicais?
RM: Sabe, seria bom se eles pudessem ser meus fãs e talvez me conhecer melhor. Mas não espero isso, porque agora é só música e, como eu disse antes, depois de lançar esse álbum, parece que não é mais meu. Eu só quero dizer que é um ponto interessante o ponto de que como um BTS, talvez um membro de uma boy band asiática, poderia fazer harmonia com Badu e .Paak e talvez algumas lendas coreanas em um álbum, em 10 gêneros diferentes - hip-hop, R&B, folk, rock, pop-rock ou apenas pop. Então, acho que fiz algo único que poderia sair da Coreia, porque tenho minha própria posição única como talvez um monte de personas - como rapper, como poeta, como membro de uma boy band, como coreano. Acho que fiz algo realmente único e essa seria uma das razões pelas quais talvez as pessoas devessem conferir. Além de que sempre levei a sério a música e as letras. Então, espero que eles possam tirar algo disso, apenas talvez por 3, 5 minutos ou o que for.
Q13: Na medida em que você e os outros podem realmente ser vistos como indivíduos com suas gravações, você acha que poderia ser uma mudança importante em como as pessoas percebem a música sul-coreana, e quem faz isso e quem é capaz disso, considerar mais os artistas individuais?
RM: Você sabe, quando você começa a música, muitas pessoas não consideram ou imaginam que poderiam estar em alguma equipe séria, ou um grupo. Você sabe, especialmente os rappers - não são uma banda. Então, quando comecei na música, foi o mesmo para mim também, porque nunca pensei que pudesse fazer música em equipe. Mas ainda assim, tenho feito isso com meus amigos que eles chamam de BTS por 1 década. Então, penso em estender e expandir o alcance do BTS, já que agora temos 30 anos, se houver mais, talvez algumas coisas individuais, porque os 7 membros são todos adultos e são todos diferentes e eles têm suas próprias coisas e prós e contras... Acho que é a hora de mostrar os indivíduos para o mundo e acho que isso poderia estender o alcance do BTS, e talvez para nós também. Porque quando você faz isso em equipe, você se perde, às vezes, facilmente. Então eu acho que a coisa solo é na verdade apenas uma maneira natural e saudável de talvez manter a personalidade como um membro do BTS também.